采访的记者是《费加罗报》资深的时尚与文化评论家，勒克莱尔。
卡尔•拉格斐已经坐在一张18世纪风格的鎏金扶手椅子上。
一身标志性的装束。
白衬衫，紧身黑西装，墨镜（尽管在室内依然戴着），银白色的马尾
戴着黑色露指手套的手轻轻搭在扶手上。
身旁的小圆桌上放着一杯零卡可乐(现实中的老佛爷，很爱喝可乐)
他没有起身，只是微微颔首示意勒克莱尔在对面坐下。
维吉妮•维雅德端来咖啡后随即离开。
“可以了，让我们谈谈这场……健康闹剧。”
勒克莱尔笑着点头：“卡尔先生，非常感谢您抽出时间。
我想您已经知晓ysl最近发布的《模特健康倡议白皮书》。您对此有何看法？
卡尔•拉格斐发出轻笑，一种干涩的、近乎嘲讽的声音。
“倡议”？“白皮书”？听起来像是世界卫生组织或者某个工会的文件，而不是一家高级时装屋该关心的东西。
ysl什么时候变成了社会福利部门？”
“但其中提到的模特健康问题，尤其是关于身体质量指数（bi）的参考，近年来确实引发了医学界和公众的担忧。
有模特因饮食失调去世的案例……
卡尔•拉格斐抬起一只戴手套的手，做出暂停的手势。
“啊，是的，那些悲剧。
非常令人遗憾。
但将个别悲剧归咎于整个行业，这是一种情感绑架。
每年都有成千上万的年轻女性成为模特，其中绝大多数并没有患上厌食症。
就好像因为偶尔有赛车手在赛道上出事，就要求所有汽车都限速三十公里一样荒谬。
高风险职业总有风险，芭蕾舞演员、运动员……他们的身体要求不高吗？为什么只盯着时尚界？
“但时尚的影响面更广，它塑造公众的审美，尤其是年轻女孩的自我认知。”
卡尔拉格斐快速回应。
“时尚是艺术，是幻想，是造梦工业。我们不是在卖卷心菜，索菲。我们销售的是欲望、是灵感、是超越平凡生活的愿景。
高级时装，尤其是巴黎的高级时装，它的使命不是反映平均或健康，而是创造美——一种特定的、精致的、经过提炼的美。
几个世纪以来，绘画、雕塑中的理想人体，从来不是街上的普通人